發燒友公認10張古典發燒名盤


輯錄自《古典音樂》

最接近音樂的方式有兩種,一種是欣賞現場的音樂會,而另一種則是在錄音中回味現場的經典,如何讓錄音最佳還原現場音效呢?發燒碟也許能告訴我們答案。

所謂的發燒碟是指詞曲、演唱、編曲、錄音都達到一流境界的唱片品,最早指LP,現在一般指CD,必須是在樂迷和音響發燒友當中引起共鳴、普遍認可的,在音樂性和音響性上達到一定高度的才可以叫“發燒碟”。

而古典發燒則是能滿足樂迷們的雙份期待,古典音樂的優雅性與發燒錄音的音響質感兩種體驗能讓樂迷在家中也能享受高品質音樂會般的動聽音效。

今天給大家介紹10張發燒古典名盤,部分碟片還有多種介質選擇,滿足樂迷們不同的音質需求。

第一類是弦樂類發燒碟,弦樂是古典音樂中最為廣泛的器樂類型,好的設備能將弦樂的獨特質感直擊聽眾耳膜,頗為帶感。

《維瓦爾第:四季小提琴協奏曲》 阿卡多 & 拿坡里獨奏家合奏團

“當代帕格尼尼”阿卡多為Philips灌錄的版本,曾被權威樂評雜誌《企鵝唱片指南》評為“企鵝三星帶花”的至高評價。這版是阿卡多1987年在意大利克萊莫納音樂節上,與拿坡里獨奏家合奏團合作的現場實況錄音。阿卡多邊演奏,邊指揮,用四把不同的斯特拉迪瓦里(Stradivari)名琴演奏的四個不同季節的《名琴四季》,情緒亢奮,發揮縱情。

24K金碟版本,使小提琴的定位更加清晰立體;音色通透艷麗;高頻與泛音圓滑、緊密;低頻寬宏有力;飽滿的主題結像紮實;爆棚片段動態凌厲。在此項超高質量技術的加持下,音樂、音響效果與質量更是取得了前所未有的重大突破,無懈可擊。

《卡門幻想曲&流浪者之歌》 - 安妮·索菲·穆特
由德國小提琴大師安妮·索菲·穆特所演奏的薩拉薩蒂《薩拉薩蒂:卡門幻想曲&流浪者之歌》,一直備受樂評人與樂迷推崇。

她於1993年與指揮家詹姆斯·萊文所率領的維也納愛樂樂團合作錄製的版本,曾獲得《企鵝唱片指南》三星帶花評價以及《經典CD唱片指南》上榜推薦。錄音方面,全頻均衡卻不失生氣,動能對比強,獨奏樂器與樂團的比例恰當;DG公司當時發展的4D新技術,很好地保留了小提琴的豐潤和韻味,音樂張力強,棱角分明,聲場定位精準,聽感通透自然。細節更是纖毫畢現,小提琴“松香味”十足。 

因為出眾的錄音水準,這張古典唱片一度被燒友視作試測專用盤,台灣《音響論壇》主編劉漢盛更於205期《總編私房 SACD》中撰寫專文推薦。

《羅西尼:弦樂奏鳴曲》 - 馬里納
這個版本被許多發燒音樂雜誌奉為經典,其弦樂音色之美艷及可聽性之高到現在仍少有同類錄音能與之匹敵,卓越的錄音效果更是使它成為了發燒友所熱衷的試音碟。

《企鵝唱片指南》評價四星。另外碟中還收錄了唐尼采蒂的《四重奏》和凱魯比尼的《第二練習曲》,以及貝里尼的《雙簧管協奏曲》。本唱片是Decca公司推出的廉價小雙張,無以復加地超值。

《帕格尼尼小提琴和吉他二重奏曲》 - 吉爾·沙漢姆&索謝爾
在這張唱片中,小提琴家沙漢姆與吉他演奏家索謝爾共同演繹了帕格尼尼多首小提琴與吉他奏鳴曲,被《企鵝唱片指南》評鑑為三星帶花名盤,還是古典音樂大廠DG“4D”系列中的示範級錄音,可謂是“王中之王”。

DG的“4D”唱片從拾音到最後製造盤片全部都採用數碼技術,故噪聲分離度極高,整體音質的頻響寬闊、動態範圍大、音響效果也就更佳。 4D精妙的分析力,使你不但能清晰的聽到吉他的每一根弦的顫動,更能感受到琴音中豐富的共鳴以及全韻縹緲的擴散。

《Nathaniel Rosen ORIENTALE鵝仔》 - 大提琴示範天碟
《鵝仔》中的曲目皆是短小精悍,好聽易聽的小品。像聖-桑的《天鵝》,波普拉的《春之歌》以及《倫敦德里小調》等,都是令人回味無窮的名作。

《鵝仔》錄音由North Star的首席工程師Davik Hancock率領一班發燒人馬在紐約一所大教堂中錄製。現場實錄時運用一部老式但靚聲無比的Studer A80模擬磁帶錄音機和兩支珍貴的Cambrid C35麥克風,然後,母帶交由刻片大師Doug Sax再造,令現場音像栩栩活現在眼前。

《紅番吉他:常駐我心》
1964年,RCA與Los Indios Tabajaras合作灌錄的這張《紅番吉他:常駐我心》作為RCA唱片三大紅頭天碟之一、《CD聖經》上榜、劉漢盛、劉名振等發燒名家力荐,各大發燒論壇“必聽唱片”皆榜上有名的名盤。此專在充滿浪漫情調的拉丁風味中,以獨創的吉他演奏,詮釋了多首印地安民謠和巴西樂曲,並融合巴赫,貝多芬,肖邦等大師的古典樂風,奇妙地呈現出一種魅惑人心的效果。

在SACD版本,其中爆棚的動態、深遠的音場、極佳的透明度,更是把這種本就優良的聽感發揮到了極致,是有如置身現場的本真聆聽,亦是不可多得的試測天碟。

第二類是真正考驗器材實力的大動態交響樂,交響樂原本的配器層次當屬精緻,將其置於音響中能更為直觀的欣賞音響設備的動態效果。

《施特勞斯 圓舞曲精選》 - 紅衫仔 2
TELARC優秀的錄音水准在這張唱片中表現的很完美,因為在音樂中的圓舞曲,輕快華麗,優美流暢,旋轉激揚歡快的旋律中不時出現一些特殊效果,譬如揮鞭、火車汽笛等等。富有彈性的低頻和超大的動態範圍,都曾經讓很多發燒友無法自拔,所以這張唱片在今天依然是很多發燒友、器材商鍾情的測試碟。

《斯特勞斯家族音樂2》在錄音上採用了20Bit技術,唱片在爆棚度方面與前作相比又上了一個台階,且添加了特效。斯特勞斯家族的舞曲向來是廣受歡迎的交響樂入門作品。優雅輕快的旋律令人神往,而且也能很好地體現出管弦樂豐富而多彩的器樂音色。

《貝多芬第五、第七交響曲》 - 克萊伯&維也納愛樂
歷史上只有一張唱片同時登上企鵝三星帶花、日本唱片藝術名曲三百、《留聲機》百大、DG 100(英國留聲機雜誌為紀念DG成立百年,特別評選出的榜單,全名為《DG百年曆史最偉大的百張唱片》),Classic CD百大5份權威榜單。

這張唱片就是由卡洛斯·克萊伯指揮維也納愛樂樂團演奏的《貝多芬第五交響曲、第七交響曲》,人稱“黑色克萊伯”。卡洛斯·克萊伯是有史以來唯一一位按秒收費的指揮家,他一生都不喜歡錄音,但僅有的幾張唱片卻都是唱片史上的經典名盤。 2011年3月17日,《BBC音樂雜誌》宣布克萊伯當選為“有史以來最偉大的指揮家”。

TAS榜上名盤 - RR唱片無敵天碟
美國發燒天書TAS榜上名盤。這張"RR無敵天碟Tutti!"破天荒精選了Reference Records旗下16首份量最重的古典音樂精華曲子。

RR歷年來所發行的精選集,張張都獲得很高評價,這一張CD的錄音成就也真不是蓋的,在極大動範之下,聲音的厚度還保持著平衡,絕對不會有吵雜刺耳的情形出現RR每一張精選集都值得收藏,選曲精選、驚人的錄音成就,是一張您錯過絕對會遺撼的名盤。

第三種是人聲類古典發燒碟,人聲合唱類作品有著空靈悠揚的音效,在音響設備的加持下,聖潔之感愈加強烈。

《黑教堂》
以“黑教堂”為首的“三教堂”系列唱片,是發燒友與愛樂者都爭相傳報的音樂珍寶。來自北國瑞典的天籟之聲,由瑞典奇才錄音工程師Bertil Alving操刀錄製,以一塵不染、纖毫畢現的精製錄音,將教堂音樂本就潔淨空靈的音色音場還原到極致。

《黑教堂》是PROPRIUS公司在1976年錄製的一張聖誕音樂合唱專輯。裡面收錄有15首歌曲,由斯德哥爾摩Oscars Motettkor合唱團演唱。 HI-END級的錄音,猶如天籟般的音樂俘獲不少發燒愛樂者。