搭起音樂表演的舞台 – PMC twenty5.22i 書架喇叭


 

 

Date: 2021-06-09

 

轉摘自《u-audio》
前不久才聽了 PMC twenty5 23i,見證了 PMC在twenty5i 系列上,導入了旗艦喇叭 fenestria 的技術,讓 i 系列在twenty5系列既有的成就上,再上層樓。是的,這個「i」,正是「improved」也就是「進步」的意思。有了旗艦產品下放的最新技術,豈有不進步的道理呢?

幾個月前,才收到代理商瑩聲送來的小落地喇叭twenty5 23i,這次則是書架喇叭 twenty5 22i。上次的 23i 是我寫的,這次我想都沒想,直接在編輯會議上認了 22i。這麼接近的期間,連聽兩對 twenty5i 的喇叭,還是鄰近型號,技術都一樣,恐怕連聲音表現也差不多;我難道還有什麼新的哏嗎?沒哏,文章要怎麼寫?

其實不然。我先前寫過 twenty5 23,後來又聽了23i,讓我認識到兩代 twenty5 的差異;這次再聽與 23i 相當的22i,則有助於讓我認識 PMC 的書架與落地款之間的不同。這些經驗都是可貴的。

一般住家最理想的喇叭選擇
我一直認為,在一般公寓住宅裡,挑選小落地或書架喇叭是最理想的選擇,不僅視覺上的佈局更合理,且比較不會有過多低頻駐波的問題。與其求取更多低頻,不如就有限的頻寬,讓聲音發揮到極致。況且,以一般音樂內容而言,書架喇叭的頻率響應已然足夠負荷了。倘若你跟我一樣,住家僅是一般的公寓,客廳也不大,認認真真地挑一對預算內心儀的小落地或書架喇叭,其實就能帶來很大的滿足了。

其實整個 twenty5i 系列就是 PMC 提供給這類消費者最佳的禮物。當專業喇叭背景的 PMC 深入家用市場,他們讓產品保有最簡單的外觀,讓 PMC 的喇叭永遠沒有設計過時的問題。而 twenty5 系列推出以來,他們更在簡單的設計中,融入了精緻的元素。從端子,從腳錐,從銘板,從貼皮做工,從箱身比例,PMC 其實很懂得怎麼在簡單的線條裡創造出低調卻經典的樣貌。

170mm 的 g-weave 振膜低音
2 單體 2 音路設計的 twenty5 22i 是典型的書架喇叭設計,體積比先前郭總編寫的 twenty5 21i要大一點,因為用上了更大尺寸的中低音單體。在原廠的設定上,twenty5i系列喇叭,除了系列旗艦的 twenty5 26i 是 3 單體 3 音路設計,其他 4 款都是 2 單體 2 音路的架構。21i 和 23i 採用的是 5 吋半(140mm)的中低音單體,而 22i 和 24i 則是採用 6 吋半(170mm)的單體;因為使用的單體尺寸不同,連帶喇叭的面寬、體積也不一樣。

低音單體振膜用的是所謂 g-weave 的材料,質地強韌但質量卻很輕。這是他們在前代的 twenty5 系列就開始使用的振膜材料,振膜中央的防塵罩採用內凹設計,這樣整個錐盆就呈現一個內凹圓頂的形狀,與早年仍有半球體防塵罩的低音單體不同。

旗艦技術下放的 SONOMEX 高音
整個i系列最主要的更動就在高音單體。twenty5 22i 這個 19mm 的 SONOMEX 軟半球高音,由PMC和SEAS合作開發,內部加入冷卻磁液,讓單體高速運動下也不失真。更特別之處在於此用了 34mm 的寬懸邊,這是他們在 fenestria 以及所有新款fact系列上所採用的高音設計。PMC 的研發工程師 Toby Ridley 表示,他們以前所使用的 27mm 絲質軟半球高音已經很優秀了,而且擴散性也很傑出,但當他們縮小高音單體的尺寸,卻帶來更好的擴散性。其加寬了的懸邊,還讓高音單體效率更高、高頻響應更好。高音單體前方的網罩,是以高強度的碳纖維複合材料製成,網罩上的細孔有助於提升擴散性。更好的高音,帶進整體聲音表現的提升,這就是i系列的改進之道。

高音單體換了,分音器也無可避免地需要更動。PMC 試著讓分頻點略略降低一點,前代的 twenty5 22 分頻點設在 1.8kHz,新一代的 twenty5 22i 分頻點則為 1.7kHz。這樣一來,中低音單體就不必負擔太多的較高的頻段,令其可以在更適宜的頻段內工作。

獨佔市場熬頭的先進傳輸線技術
再來,小落地和書架喇叭有很多選擇,PMC 卻有著別人所沒有特殊設計,那就是傳輸線式箱體。歷經三十多年來的研發,讓 PMC 成為當今市場上,最懂傳輸線設計門道的廠家。他們家的喇叭,不分貴賤,無論是家用或專業喇叭,一律採用傳輸線設計。他們甚至大方切開喇叭公開展出,或在網路上展示他們家喇叭的剖面示意圖,即便如此,其他人也難企及他們的成就。明白道理是一回事,實作又是另一回事。其中,通道如何設計,吸音棉怎麼選用並配置,這些都是 PMC 的不傳之祕。

這項 PMC 所引以為傲的招牌技術—先進傳輸線技術(Advanced Transmission Line, ATL),讓喇叭發揮有限容積的最大效用,比起一般的低音反射式喇叭,得以發出更深沉豐富的低頻,又不招致傳輸線所帶來低頻速度較慢、層次較糊的缺憾。而其所帶來的助益,更不僅限於低頻。低音域質感的提升,連帶使中高頻的清晰度也隨之進步。

源自 F1 賽車的 Laminair 導流技術
搭配著 ATL 傳輸線的另一個 PMC 新世代技術則是 Laminair 空氣流體力學開口。傳統的 PMC 喇叭,在傳輸線通道開口處就是一塊類似海綿的阻尼物,用久了還會粉化剝落,需要更換。但曾在F1一級方程式車隊服務過的 Oliver Thomas(創辦人之一的 Peter Thomas 之子)加入 PMC 的設計團隊後,為 PMC 的 ATL 通道開口設計了弧形隔板,這樣一來,可以有效減少空氣分子的擾動,進而降低氣流噪訊,並且還可以加快氣流速度,搭配 ATL 能帶來更快、更乾淨、更富解析的低頻。

作為 twenty5i 系列下較大的書架喇叭,PMC 在設定上,將 twenty5 22i 所適用的空間劃為與 23i 相當。可是,兩者聲音卻是不同。落地款的 twenty5 23i 有著更長的傳輸線,低音得以潛得更深,量感也更豐滿一些。twenty5 22i 的書架型箱體,限制了傳輸線長度,使它的低頻延伸不及23i,卻換得更為清晰乾淨的層次。而這更乾淨的低頻,連帶讓中高音也透亮了起來。另一方面,23i 搭載的是 140mm 的中低音單體,22i 則配上 170mm 的單體,較大尺寸的單體,讓 22i 雖然體積較小,氣勢上卻完全不輸人,還有一種滿帶自信的寬鬆感。這兩對被原廠設定為同等級的喇叭,卻展現出不同的風采。

聲音開放,無須 toe in 也好聽
我在 U-Audio 的試聽室裡,用惠樺(Oriole Sound Audio)採用 Fetron 放大的 Phantom 前級,搭配 EAR Yoshino 509 後級。509 本身自帶音量控制,我將之轉到 12 點鐘的位置,再配合 Phantom 前級音量,這是我比較喜歡的組合,既能保有細緻,又能兼顧氣勢和厚度。

twenty5 22i 的聲音開放,是否toe in其實端看個人,也要看現地空間。正面朝前時,聲音比較輕鬆,稍稍內傾之後,聲音聚焦較好,舞台寬度略收卻能再向後退。U-Audio 試聽室很大,超過 20 坪的空間,側牆的反射干擾少,但我仍加上大約 5 度的內傾角,好取得更明確的音像、更俐落的線條。

鮮活奔放,質感真實,動態龐大
我真是喜歡 twenty5 22i 的透明度,先前 21i 來編輯部,同樣展現了透明乾淨的聲底,但 22i 則在透明之餘更顯寬鬆,音樂聽起來更舒服,而且音量還可以再推大一些。聽 Daniel Lozakovich 擔任小提琴,Valery Gergiev 指揮慕尼黑愛樂演出貝多芬小提琴協奏曲,唉呀,第一樂章開頭那幾聲定音鼓,不就說出了這 twenty5 22i 有多透明,畫面有多清澈了嗎?經過樂團呈示主題之後,悠悠的,小提琴溫柔地奏出第一主題,在琴韻轉折之間,透露出 PMC 這家專業監聽喇叭背景的公司,對於聲音真實度的追求到什麼程度。那琴音的質感實在好,聽清晰的聲線,勾著、攀著、打圈著、跳躍著、飛舞著、昂揚著,在空中點描勾畫出那些繽紛的旋律和裝飾,即便音走高調,那適度的緊繃感說出了高把位琴音該有的質地,卻不顯冷硬。或許這是管機賦予的溫暖和厚度,但在 EAR 509 的驅動下,twenty5 22i 所展現的從容與自信實在精彩。

Gergiev 指揮慕尼黑愛樂那節制的伴奏,是一種呵護,也是一種放任,讓年方十九的 Lazakovich 得以自由揮灑,沒有一點強勢主導的意思。twenty5 22i 表現起第一樂章的堂皇大氣,一點不遜色於落地喇叭,舞台開闊而有深度,樂團齊奏時悍然而出的能量,對比於木管柔美的輕吟,動態起落之間充滿自信。在輪旋曲樂章裡,Lozakovich 走的快,但時而激昂時而輕聲的步調,演奏實在富有表情。只聽得獨奏小提琴鮮活奔放,樂團的伴奏適切有度,twenty5 22i 讓這一切進退收放都有秩有序,條理分明。

層次清楚,畫面透明,色彩豐富
我在寫 twenty5 23i 時就誇過 PMC 這次改高音改的好,讓聲音變的更活潑、多彩、有生氣。不僅小提琴演奏的氣韻迷人,鋼琴演奏也是精彩。聽 Alfred Brendel 彈奏的貝多芬第四號鋼琴協奏曲,Simon Rattle 指揮維也納愛樂的伴奏演出,貝多芬開門見山地在第一樂章就帶出了鋼琴,你道這琴音多漂亮啊,每一顆音粒中都帶著豐潤感,堅實又具彈性,尾韻燦發著溫潤光彩,聽那些連串琶音,聽那些震音與裝飾奏,聽那些切分與附點節奏,無處不美啊!喇叭的高音,不是追求數據的卓越就好了,在表現樂器的音色時,能不能綻放出觸動人心的光彩,那才是本事。管弦樂團的聲量湧現時,低音弦樂的厚度恰到好處,那種豐厚質感是一般書架喇叭難以表現的。對於 PMC 的書架,更對於 twenty5 22i 這樣的書架,硬是在低頻上直追其他品牌的落地喇叭。試試第二樂章開頭那些低音弦樂的絮語,那是有量也有質的低音,膨鬆而帶 Q 度,不過份,不浮誇,真是高明。講到這裡,你大概知道 23i 和 22i,我比較喜歡哪一對了吧!

不只聽見歌聲,更看見一個活生生的歌手
如果你喜歡聽人聲演唱,一定會跟我一樣讚賞 twenty5 22i 的表現。在原廠的產品自述裡,他們就特別提及,i系列重播人聲時十分傑出;此言一點不假。乾淨而透明的聲底,讓更多細節浮現出來,twenty5 22i 雕琢出來的發聲體自然清晰且立體。你期待在錄音裡聽見的那些細節與質感,它一點不會少給你。以 Anne Sofie von Otter 的 Naive 精選集為例,這裡選了她所演唱的法文歌曲,有藝術歌曲,也有流行曲。作為次女高音的 Otter,嗓音圓潤溫暖且有厚度,她在法文藝術歌曲方面著墨甚深,在聖桑的「Si vous n’avez rien a me dire」一曲裡便可見得。Otter 的嗓音圓潤溫暖,聖桑寫下的每一個轉音都不容易,突然間的拔高,連續的上下起伏,卻都被在 Otter 滑順柔軟的嗓音從容帶過。唱到弱音時,歌聲微微流轉而出,卻能維持安定平穩。唱到激昂處,歌聲往上一拔,拉出了音樂張力。作為一個瑞典人,Otter 演唱法文藝術歌曲的功力,堪比法國女高音。當她唱 Barbara 的歌曲「Dis, quand reviendras-tu」時,Otter濃烈的情感,在一句緊連一句的追憶裡,唱出了萬般思念卻喚不回愛人的惆悵與哀愁。法文裡那些豐富的小舌音,是其中最特別也最迷人的地方,當那些細節得以被豐富地重現並堆疊出來,Otter 不但有歌聲,還能有形體,那不只是聲音,更有一個活生生的人。

盡顯類比錄音黃金年代的爵士之美
如果你喜歡聽爵士樂,也該聽聽 twenty5 22i 的表現。受惠於 ATL 傳輸線箱體,PMC 喇叭播放的低音提琴有種彈性的、鬆軟的、飽滿的特質,而 twenty5 22i 的低音乾淨且有解析,讓低音提琴聽來又多了一分迷人風采。這回我不再講 Kind of Blue 了。自從 2019 年在慕尼黑音響展見識到 PMC 用 fenestria 展示他們重新製作的 Kind of Blue 多聲道錄音,每次遇到 PMC 都要聽一回。這次換聽 Verve 的名盤- Oscar Peterson Trio 的 We Get Requests。

開頭第一曲「Corcovado」,在 Oscar Peterson 的詮釋下,bossa nova 的風味淡了些,卻更多了搖擺的興味,他在其中精彩的鋼琴演奏,那是一種帶著詼諧的瀟灑,鋼琴音符圓潤透亮,這個錄音裡的鋼琴怎麼播都比實際的鋼琴要暗要暖,可是,就是怎麼聽都迷人。在一旁Ray Brown所撥彈的低音提琴,顆粒飽滿,琴弦與指尖接觸而放馳的振動感也能聽聞;這就是新世代PMC的魅力,那解析、那細節、那層次都超越以往。以傳輸線喇叭來說,twernty5 22i 的速度反應實在很快,打擊樂便可證實。例如在「The Days of Wine and Roses」裡的打擊樂,聽起來爽朗俐落又乾脆,力道扎實且有衝擊感。鼓聲是這樣,那輕敲銅鈸帶來的飄揚泛音呢?聽「You Look Good to Me」,開頭那宛若三角鐵般清脆飄揚的敲擊聲,twenty5 22i讓這幾聲敲擊不但帶有實體碰撞的具像,又能保有盪起的尾韻,明亮且有色彩,真是美啊!

陶醉於那些搖滾詩人的歌唱文學
我在古典音樂裡,認識了 twenty5i 喇叭的進步,在爵士樂裡品味了 22i 的精彩,事實上,我更認為,喜歡聽搖滾樂、流行樂的朋友,應該更難抗拒 PMC 喇叭的魅力。這不僅關係於 PMC 與這些音樂產業間的緊密鏈結,PMC 喇叭慣有的飽滿低頻,在一定音量下豐厚綿密的質地,在播放這些音樂時更能加分。聽 Lou Reed 的「Walk on the Wild Side」,開頭的吉他奏出簡短的主題動機,低音提琴則在旁給予節奏支撐,吉他撥弦的聲響清晰而具體,低音提琴的撥奏細節清楚,琴弦振動彷彿可見。Lou Reed 的歌聲帶著叛逆和不羈,清晰的口型吐著一字一句彷彿隨口唱出的歌詞,不甚完美的音準,沒有講究的聲線,說著一個又一個詭奇的故事。再聽他在2006年的現場演出錄音,這是向Lou Reed 1973年的專輯 Berlin 致敬的演唱會。新唱片將「Berlin」一曲開頭吵雜的噪音切出而另立一軌,讓這首曲子更加深沉冷靜。鋼琴操著爵士的腔調,抒情而優雅,Lou Reed 或念或說或唱或吟或頌,音樂的詩意和文學性就此而昇。到了「Lady Day」,張揚而失真的電吉他,強有力的鼓聲,不時突起的強奏,道出歌曲的強烈性格,曲末織體厚實的音響,更把音樂的張力推至最高。

搭起音樂表演的舞台
在 Lou Reed 之餘,我還聽了幾曲 Neil Young 和 Bob Dylan,他們都是詩人,都是用吉他和歌聲來講故事的人。當這些音樂詩人站在 twenty5 22i 搭起的舞台上,他們的音樂,他們的文學,他們的歌,他們的詩,以一種親近的姿態觸動人心。如果你也跟我一樣這麼在意音樂,試試 twenty5 22i,我的經歷也能成為你的感動。

 

Product: PMC twenty5.22i bookshelf speaker