Date: 2020-03-18

全文輯錄自《HiFi音響》405期

浮盤軟聲、硬盤硬聲，說來很圖像化、似合乎邏輯，實則相當籠統，豈能只以軟、硬說明，以下這隨音樂而走在軟、硬之間，彈弓懸掛的浮盤，就是一例。

幾經改變的Thorens，重新上路之初，似在玩味、趕時尚、販賣貴氣之間探索，直到去年慕尼黑音展上，擲出TD 1600及TD 1601兩件雙生作品，這兩件帶有TD 150、TD 160等經典作的強烈基因之作品，肯定叫資深發燒友或追求傳統美的玩家眼前一亮，有Thorens終於歸位之感！

外觀上，那木紋外框、鋁原色外盤頂、鋁原色轉盤、黑橡膠墊、黑臂板、亞加力防塵罩，這身傳統黑膠唱盤的雅樸造型，儼如向TD 150致敬。當然，凡事不能光看表面，內涵上，其內盤頂（Sub Chassis）的錐形彈簧三點式懸掛／避振架構，承襲自經典的TD 124、TD 160之基礎，但加以革新。

三點式

過去，他們所採取的錐形彈簧三點式懸掛／避振架構，是把承托轉盤及唱臂板的內盤頂，懸掛在外盤頂底部，驅動馬達連同其他電子或電器零件，亦吊裝在外盤頂底部。而TD 1600及TD 1601則作出翻天覆地的改革，不單驅動馬達及其它電子或電器零件，全都轉裝到底座之上，就連承托轉盤及唱臂板的內盤頂、整套錐形彈簧三點式懸掛，亦被翻轉過來，改以厚重的底座為基，即由懸吊轉為承托。這使到內盤頂、轉盤、唱臂板跟驅動馬達之間，有更佳隔離，大幅減少由驅動馬達而來的振盪干擾。

抗衡

另，皮帶必會將轉盤拉向驅動馬達一方，為抗衡這道水平拉力，為免因內盤面連同轉盤傾側而影響循跡、拾訊，TD 1600及TD 1601在跟驅動馬達、隔著軸承的同一直線上另一邊，以一條金屬線，一端反向拉著內盤面，而另一端則繫穩在種於底座的固定柱上，以抵銷皮帶將轉盤拉向驅動馬達一方的拉力，令內盤面連同轉盤不致傾側或抖擺，保持水平，將有助準確地循跡、拾訊。而為求轉速更精確，電子速控馬達，以及精密拋光橡膠皮帶（用以擴大接觸面、加強摩擦力），並可調準皮帶鬆緊／拉力等，缺一不可。

區別

本文主角TD 1601跟雙生的TD 1600所採用的，無論是驅動馬達、速控、電源均完全相同，亦同樣配備Thorens新一代精密唱臂TP 92的9吋版本。兩型號外觀上幾近無差別，只差盤頂上多一顆升降唱臂用按鈕、背板上多一對輸出插座。TD 1601設有電動升／降唱臂托裝置，令起針／落針的動作更安穩。另，當唱畢最後一首，即唱臂走近唱片中央標貼時，TD 1601亦懂得自動升起唱臂並停止運轉，...... 免除唱針在最內圈中不停循跡而損耗，甚至損傷唱針。除非平衡（RCA）輸出外，TD 1601更備有平衡（XLR）輸出。而TD 1600則是純手動起針／落針，只設非平衡（RCA）輸出。

單係呢一點

文章一開始就表明，這Thorens TD 1601乃係隨音樂而走在軟、硬之間的彈弓懸掛浮盤，操作時、放下或抽起黑膠碟時，整個轉盤連唱臂板的確會如浮台盤晃動，但運作時卻是靜靜的，其軟、硬適中的三點式彈弓懸掛，有效地吸收並消耗自身及外來的不必要諧振，使到音樂、音場的背景變得寧靜之下，音樂、演譯的變化就來得更多細節，起伏更連貫又更立體。

可鏗鏘亦可溫婉

來一點人聲，Jason Mraz 《We Sing. We Dance. We Steal Things.》，〈I'm Yours〉那動感輕快的節奏，Thorens TD 1601確令人聽得搖頭擺身兼腳踏拍子，Jason Mraz細膩的聲線變化、真樸唱腔。結他或俐落或彈動的節奏，襯托著Jason Mraz的假聲、滑音、咬字，輕快的語調間透出懇切的期盼。Manger出品的《Musik Von Einem Anderen Stern》合輯中，有Livingston Taylor的〈Isn't She Lovely〉，寧靜的背景中，口哨聲響亮中有溫度、有濕度，Livingston Taylor的磁性聲線，質厚、和味、不造作，就是人性化，輕聲處動人，暗勁處見肉緊。結他聲帶木質感式暖調，鉤弦彈撥之間可鏗鏘亦可溫婉，令人感覺就是傳神情緒之重播。

激而不亂

若要問Thorens TD 1601激得起嗎？當我聽過Philips出品，《Pepe Romero Flamenco》，聽到當中可細膩、可帶火氣、可豪邁、可帶抗爭味的結他，激情的拍掌聲加上火辣加激烈的踏台板聲之後，我對Thorens TD 1601這浮盤激得起一事，毫無懸念！再爆一點又如何？吳懷世馬勒指揮馬勒樂團演奏《馬勒第一交響曲∼室內樂演奏版》，簡單直接地講，當播出強音大爆棚的終章，Thorens TD 1601的場面確實宏闊、深縱，各樂器群的定位、層次鮮明又立體，更做到激而不亂，一切穩定得來生猛，叫我亢奮的激烈場面！

不停地聽落去

三萬元有找的Thorens TD 1601，再配個Audio Technica的中價位MC唱頭，也不過三萬多。只要你不是音效狂人，而又一心找個有質素、聲音正路，音樂上可溫柔細膩，亦可有激烈兼強勢的黑膠唱盤，我所聽過消費四萬元內的盤、臂、頭，這一套的音樂感之正路，應該係無得輸，就是一套令我想不停地聽落去，想不停地去享受不同類型音樂的盤、臂、頭！

PDF         隨音樂走在軟、硬之間 - THORENS TD-1601 黑膠唱盤

Product   THORENS TD-1601 黑膠唱盤

Date: 2020-03-06

全文輯錄自《HiFi 音響》

感謝《HiFi 音響》劉志剛寫的這篇 PMC fact.12 Signature 測試文章非常精彩及到位，將這對新喇叭的所有技術分析得很透徹，發燒友也容易明白，相信對許多預算升級起用 PMC 的用家幫助甚大！如下是節錄出文章中的重點讓讀者們大致上先了解。

關於NPL和那個軟半球中音

根據TAS的Jason Kennedy的說法（2014年），開發fact.12時PMC並不完全依靠自己的研發設施，而是利用了英國最傑出的研究機構之一：位於倫敦附近的泰丁頓的國家物理實驗室（NPL）。在那裏，PMC創始人Peter Thomas、他的兒子Oliver和工程團隊其他人嘗試測量聲波離開揚聲器後，被發送到房間時的擴散模式。通過對空氣本身進行激光（鐳射）測量，PMC和NPL小組揭示了不同頻率之散佈情況，以及分音器的性質和前障板的形狀是如何影響這種散佈。其中一項研究成果，便是圍著fact.12半球型中音之凸緣的精確形狀。

Oliver Thomas指出，比起（硬）錐盆型的中音，（軟）半球型的擴散能力較優越；而同樣重要的是，PMC仝人較喜歡dome的音色。去到低頻時Dome的功率處理能力不很強，這就是為什麼它被賦予的工作範圍是400Hz~4KHz。

低音，用兩個140毫米鑄模鋁質錐形單元，是長衝程類型（PMC第一次用上Power Bulge裝置增加衝程）；其特殊碳塗層的作用是最大程度地減少共振。跟上述軟半球中音一樣，都是PMC自己設計，在英國工廠內手工生產。而19毫米SONOMEX™絲質軟半球高音是PMC向挪威SEAS訂造的高音單元，頻率響應高達30kHz，整個fact系列通用。鐵磁流體冷卻，外面安裝了34毫米的格柵，規格說明用上surround一字，意思大概是促進擴散。

除了度身訂造的單元之外，Fact.12還有PMC商標註冊的先進傳輸線（Advanced Transmission Line - ATL™）式音箱，來強化低頻延伸力。它的有效傳輸線距離長達3.3公尺，比箱體容積大很多的IB2i的2.43公尺更長。廠方強調是高壓縮（High Compression）Transmission Line，即PMC再進一步強化了傳輸線式音箱的效能，方能在這有限的箱體容積內創造26Hz的低頻延伸。高壓縮類型需要非常堅固的驅動單元才可更嚴格地控制從氣口（vent）出來的東西，這解釋了只有84dB靈敏度的原因；當然，這是值得的。如同其他PMC喇叭那樣，對傳輸線（管道）進行阻尼處理，使得一雙氣口釋放出的低頻率與各單元保持同相（in phase）。背板有高中低三組喇叭線連接端，意味最多可以作Tri-Amp或Tri-Wiring使用。

上面羅列的，既是fact.12也是fact.12 Signature的基礎技術規格。那麼，最新的Signature有甚麼法寶？

精益求精的Crossover

答案就是分音器。本來fact.12已採用軍用級的雙層PCB板，將零件放在兩面，藉此達到縮短訊號路徑的目的。此外，分音器上的零件全部經過手工檢測配對。Fact.12與其他PMC喇叭設計一樣，採用4階分音，也就是24dB滾降。上期陳海川評fact.8 Signature時已指出，PMC從研發旗艦 fact.fenestria的經驗中取得靈感去改良fact系的原有型號，將旗艦之相關技術轉移到fact. 8與fact.12身上，重點在於重新設計分音器。PMC工程師通過對振動的測量和分析，對所有「非音樂」振動源有更詳細了解。這些研究有助他們研發出突破性的吸振、消振技術，整合到新設計中，就構成了如今 「fact Signature版」分音器的基礎。

人力物力主要集中在減少分音器及各個組件之有害共振，只保留關乎音樂的振動能量。例如知道了振動會影響例如電容器的性能，故在fact Signature版的分音器電路板上，重新規劃零件的佈置，揀選用料精益求精，不單避震更減低相互干擾。例如改用了質素極高的英國電容器及德國無感電阻器，那些電容器具有專門針對消除內部微振動的設計，從而提升fact Signature 版的音樂感。

過人的分析力

我先後用了兩套前後級：金嗓子的C-3850＋P-7300，和Soulution 325＋311。首先得說明，兩套前後級都出Hi End聲；以下的分野可能只是奧運一百米定冠亞軍要憑影相去裁決。我也是用這去說明PMC fact.12 Signature的過人分析力。

在Front end與線材一致的情況下，Soulution音場沒金嗓子那麼闊，不過音響台的前至後縱深感更好，而整體laid back些。金嗓子的presentation比較beefy，聲音結實一點。聽上揚愛樂「極致原音Vol.6」頭一cut、Il Quint' etto的演奏會實况，音像upfront些所以感覺「件頭」大些。哪個Size最好，每位發燒友都有自己喜好。

結像力與音像「離箱感」似乎是Soulution更勝一籌，但如前述，沒金嗓子出來的聲音那麼結實。用Soulution時苗條些，但速度再快一點。兩虎相鬥，沒有絕對贏家；Hi Fi是「蘿蔔青菜，各有所好」的嗜好。例如Reference Recordings錄的管弦樂隊整體上laid back些，我識得有朋友對此很有意見的；用金嗓子的前後級配合PMC fact.12 Signature便迎刃而解。如果聽今次選來的Daniel Lozakovich拉的柴記協奏曲（DG），Soulution造出來的向後扇形展開的樂隊場面與空間細節，更合我個人口味。日本音響協會的那張Impact，長笛獨奏那一段，是Soulution播出的效果更ethereal；但打雷那一段，是金嗓子的效果更像surround sound...... 聽大提琴家Gautier Capuçon和鋼琴家王羽佳的法朗克和蕭邦作品集，Soulution滿園芬芳，而金嗓子情緒更鮮烈。在fact.12 Signature的配搭下，兩套前後級可謂各領風騷。

結語

接觸Hi Fi三十餘年，覺得速度不夠的器材與「高傳真．Hi Fi」沾不上邊；遑論Hi End了。PMC fact.12 Signature揚聲器屬於elite精品音響，它可以告訴您「太多」有關音樂和整套系統其餘成員的信息了，達到「來不及完全接收」的境界。fact.12 Signature大概是同價位的里程碑式產品，在透明度、結像定位、音響台鋪陳和動態方面都堪稱首屈一指，我覺得跟它速度快而準有密不可分的關係。不強調低音的量，我視為它一大優點：流暢無比、能量擴散性強的低頻是優良音樂感的要素。嗜好重低音的朋友未必一聽鍾情，但應該也會聽到fact.12 Signature的不凡。

PDF         快而準‧分析力強 – PMC fact.12 Signature 座地式揚聲器

Product   PMC fact.12 signature floorstanding Loudspeaker

Date: 2020-02-21

全文輯錄自《HiFi 音響》

別誤會機箱尺寸減半等如用料省半，exposure只是在設計上重新去構思更多的可能性，同時令散熱效能不會因機箱減半而降低。就以XM7前級而言，機箱近面板位置佈置了一個向挪威Noratel特別訂製的200VA（俗稱箭豬牛）的環型變壓器負責供電，純模擬線路佈置在變壓器後方，整份數碼線路倒懸於機箱頂板下近背板位置，不偷工、不減料，也沒有充大頭，並非大機箱小佈置的格局；再看機箱內的電阻、繼電器選料，由後方的環型變壓器一直向面板佈置訊號路徑，同時把左右聲道分開規劃，還有一份耳擴模組，用料不簡單。

足料
連接上，XM7是一款數碼與模擬兼備的解碼前級，一對PH/AUX RCA輸入是MM動磁唱頭輸入端，一對Line Level接CD機，還有一組AV通過RCA端子；兩組RCA輸出分別可以bi-amp方式連接後級或連接超低音揚聲器。數碼輸入則提供了Class 2 USB type B端子，以非同步方式連接電腦/NAS，機內選用Wolfson WM8742解碼晶片，支援最高24bit/192kHz PCM檔案，也支援最高DSD64音樂檔案，另外，廠方不省成本，兩個數碼同軸輸入選用75Ω BNC同軸端子，另備兩個數碼光纖輸入端子。

XM9單聲道後級同樣使用一個特別訂製的200VA環型變壓器，設計使用了兩級放大的cascode技術，優點是可提供高輸入與輸出時分離度、高輸入與輸出阻抗與寬闊頻寬，當中，選用了Toshiba雙極輸出晶體管來改善聲音動態與表現，以AB類方式進行訊號放大工作。XM9輸出為80瓦＠8Ω，總諧波失真＠1kHz少於0.005%，訊噪比＠1kHz參考大於95dB，數據上一點不失禮。連接上，它配備平衡輸入及RCA輸入，輸出可作bi-wire連接。

從自然細節成就音樂
單刀直入，XM7＋XM9 x2擁有飽滿、有溫度、有層次的低頻，充滿細節的中頻，有深度與闊度自然順滑流灑的音場表現。老實說，聽畢多張CD後，我並沒有意思要特別強調它們的高頻有任何尖、利、扁、薄、厚、圓等等對賞音樂時並沒有太大意思的形容詞，音場的深、闊、高，卻沒有突出的個性、沒有強調音響特質的表達能力，教我立即沉浸於音樂之中。硬要說它們的高音特質，我只會說由輕甜來觸發吸引力。我不會說XM7＋XM9 x2非常適合聽古典、鋼琴、小提琴……獨奏等等，但聽起來，確實有令我很快投入到音樂家的演出感情之中。另一方面，它們有搖滾的激情與動力，卻沒有辣、烈、狠等等味道，輕甜的鑼鈸、有抽擊力與勁度的鼓聲、動彈有力的結他弦線、充滿情緒的人聲，而細滑中又聽到豐富的細節。說到更加突出的，我會說是人聲，換個比喻，M7＋XM9 x2就是佈置在舞台下的那隊band、那隊交響樂團，它們拱照著舞台上表演者的演出，讓音樂直接觸動聽者的靈魂！

實力型MM唱放線路
不能否認，exposure的設計屬於簡樸式，實而不華，必須試一試它的MM唱放實力。開聲，我面前是一款舊版Pioneer KP-7010直驅半自動唱盤，這個唱盤換上四隻TAOC發燒腳，今次為它裝上NAGAOKA MP-500 MM唱頭（品牌的頂級MM唱頭），exposure XM7與XM9沒有失威，聲音清爽輕甜，人聲細膩動人，重溫Danny Chan的演出，甜在心頭，一曲一曲聽下去，這張舊版的結像力確實不俗，黑膠的那陣迷人風味仔細呈現。「亞里巴巴」活潑動感，聲音的躍動力竟然不弱，非常滋味。播Diana Krall 45轉黑膠〔All For You〕，她帶沙的磁性嗓音迷人中，有很好的節奏感，難得是鋼琴份量與迷人感濃郁，XM7的MM唱放線路絕非濫竽充數。

數碼輸入聽來並不數碼
最後測試USB輸入，foobar 2000作為播放器，聽Jason Mraz、聽Damien Rice－Crime，XM7沒有明顯的數碼味，人聲連貫迷人有厚度有潤澤，部分細節分析力要比聽CD還要多細節，人聲感情豐富。

可以肯定，XM7＋XM9 x2貫徹始終，無論是數碼輸入、MM輸入還是RCA輸入，它們一樣是用非常豐富而低調的分析力與動態把音樂的觸動、動人的感情無保留地重播出來，對我來說，它的溫暖感有如冬日下的火爐，音樂真摯而情深！

PDF         溫暖動人的英倫四重奏! - Exposure XM7前級放大器 + XM9單聲道後級

Product   Exposure XM7 Preamplifier    XM9 Mono Power Amplifier