A preview on the 2023 Guang Zhou High End Show
Date: 2023-03-29
2023廣州國際音響唱片展將於3月31日-4月2日在廣州東方賓館、中國大酒店舉行。
作為本年度國內音響行業第一批的大型展覽會，是目前全國最大型的音響展覽、全球第二大的音響展覽。從1994年舉行第一屆起，至今已經舉辦了28屆，廣州國際音響唱片展歷久彌新，每年都吸引來自世界各地的優質參展商，擁有龐大的忠實觀眾粉絲，每屆展覽都不乏驚喜和亮點。
本次展覽新漢公司及旗下新和偉公司，將在 東方賓館二號樓一樓會議二室和三室，繼續為發燒友示範及展出所代理的各類最新音響器材及線材產品，一定令你大飽耳福。
對於即將到來的廣州展新漢展廳有哪些看點呢？
- 會議三室的 Burmester 最新 BC150 座地揚聲器首次在國內展會亮相，並配合同廠 Reference Line 電子器材及 Siltech Royal Crown 系列線材，每天二場，由 Raymond Chan 為大家作精彩的產品介紹及音樂示範。
- 丹麥 Peak 最新三款揚聲器 El-Diablo、Sinfonia、Sonora 也會在會議三室展出，說到丹麥喇叭，自不然聯想到最好的造箱工匠、技術，以及最好的驅動單元。憑藉 Peak 對材料運用的豐富知識，製作技術方面的深厚功力，得到資深發燒友所信賴，更重要者是，他們的工程師並非閉門造車，而是與發燒友進行密切交流，通過無數次聆聽去選擇所有組件及作進一步修正，更重要的是利用所配備的非凡工具去完善他們的極級揚聲器。
- 會議二室也帶來許多新產品，首先是高級揚聲器 TIDAL 的 Grand Piano 座地揚聲器也首次在國內露面，並與 Burmester 最新立體聲後級 218 和 Top Line 的 089 CD、088 前級及 inakustik 最新 Reference AIR 線材協同，每天兩個時段由 李英立 為現場發燒友作音樂示範，大家千祈不要錯過！
- 新和偉代理的瑞典 Moonriver (月河) 和意大利 Lector (力佗)，也將精選出擴音機、CD機、解碼器在會議二室展示，並為發燒友作詳細介紹。
- Thorens 黑膠唱盤在國內也得到許多發燒友喜愛，本次在會議二室也將展出最新三款產品； TD 1500、TD 403 DD、TD 204 黑膠唱盤，想一睹它們的真身及了解產品資料，記得過來與我們的同事進行交流啦！
在這裡，新漢及旗下新和偉的眾多品牌，必定滿足您對重播音樂的需要，期待與您相見！
Lite 2023 “Best Picks” Winner – Thorens TD 403 DD Turntable
Date: 2023-03-28
Lite Magazine 從 180 多種產品測試中“挑選”出了它最喜歡的產品。 那些聽起來最令人印象深刻、具有最佳功能、易於使用或以其特殊創新引起關注的產品。
簡而言之：Thorens 贏了！
我們的 Thorens TD 403 DD 榮獲 2023 年精簡版最佳精選獎。 我們說謝謝！
THORENS屬於中檔級別的TD 403 DD直驅黑膠唱盤，外型完全承襲了經典的設計。所不同的是，TD 403 DD運用了更多現代音響製作的新觀念與新材料，務求達致更高的聲音標準。
穩定、極低噪音的轉盤平台
一台黑膠唱盤最基本的要求就是轉速要準確，THORENS TD 403 DD採用低震動、低噪音、高精度的直驅電機與轉盤組成一體，經過時間考驗而達至平穩運作要求，再配合1.4kg重、22mm厚的鑄鋁轉盤，能實現更高準確的轉速和降低抖動。避震方面，硬盤的設計，通過自身的重量來抵禦外來震動，並且選用了THORENS自家特殊設計的避震腳，讓唱頭能夠更加準繩地拾取到記錄在坑紋的音樂信息。
高端型號下放的TP 150唱臂
TD 403 DD配備了TP 150唱臂，這是THORENS在開發TD 1500唱盤時的新唱臂，採用靜態平衡設計，但其防側滑裝置採用了特別設計，由唱臂底部的滑塊配重裝置。系在配重桿上的尼龍繩穿過紅寶石孔洞，使之更為順暢地滑動。 TP 150 唱臂的有效質量為14克，出廠時配備了Ortofon的2M Blue MM唱頭，用家也可選用重量在14克以內的其它唱頭。此外，這款唱臂還可以調校高度（VTA）和方位角（Azimuth），並配備標準SME卡頭的唱頭殼，因此可以多個唱頭殼安裝不同唱頭提供快捷更換。
直驅黑膠唱盤的音樂之美
首先試聽了Dave Brubeck Quartet的《Time Out》專輯內的《Take Five》，這套系統模擬出接近真實的臨感感，錄音當中每件樂器的位置都能被輕易判斷，一切彷佛觸手可及！樂器的餘音豐富，平衡度極佳，聲音透明，樂器的重播具有極好的空氣感，音場寬闊立體。而歌曲中後半部分的drum solo片段，在這套系統重現出來的聲音有著快速而又不失衝擊力和質感。
THORENS TD 403 DD直驅唱盤有著時尚而又優雅的外觀，採用高級唱盤的設計和用料，也有出色的TP 150唱臂作為唱頭載台而留有足夠的升級空間，令TD 403 DD直驅唱盤有著極高的性價比。TD 403 DD直驅唱盤在重播爵士樂、流行曲以及小編制的古典音樂表現較為突出，若喜歡這類型的音樂朋友，不妨留意下它。
全面展現霸氣 – Siltech Royal Single Crown 電源線、 Royal Double Crown 電源線
Date: 2023-03-27
輯錄自《HiFi音響》
本篇主角Royal Single Crown Power、Royal Double Crown Power同為電源線，兩者都擁有6+1 Hexagon導體結構和RDC純銀插頭。
兩款電源線身價不凡，試音地點自然是我們大房，並且直接沿用今期《煮酒論英雄》的組合。
Siltech其中一項魅力，來自它的個性和音色，或許可以稱之為「霸氣」。它的聲音豐厚、有力、人聲雄厚迷人、中高音帶着一種既暖更亮麗的光澤，而且只要有一條Siltech線加入系統，整個聲音走向就會被它主導。所以Siltech線從兩方面來看，都是「霸氣」。
只不過，近幾年試過多款Siltech新產品，包括Royal Signature系列，這種風味都變淡了，全頻更加一致，音色也轉向中性、鮮明，中、低音不像以前那麼濃郁，男歌手亦不會變得極具成熟男人味，多一點朝氣。
戲劇性變化
就如剛才提及，Siltech以往的招牌聲底深入民心，自然有部分人會期望，現在的Royal Crown系列讓他們聽回這一把聲。Royal Single Crown Power是沒有的，它是Royal Signature系列的全面進化版，取向非常接近，但質素對得起皇冠之名，一加入系統之中，變化是戲劇性的。
第一個驚訝之處，是音場全面升高，原來系統的「天花」已經夠高了，現在升得更高，差不多在揚聲器上面再加一個成年人的高度。但升高的來沒有不自然，因為音場下半截沒有離地，口形只是升高到六呎左右，還是合理的人類頭顱位置。
高低頻寬同步撐闊，但量感沒有側重於兩端，比例上是一個高身等腰三角形，下盤仍然最闊。
高音更加晶瑩、更多清甜，光輝得來不會刺耳。聽鋼琴以及三角鐵，就會即時明白。
有趣的是，Royal Single Crown Power把出名乾淨、線條明確、殘響長度剛剛好的柏林愛樂廳，變成了接近傳統鞋盒型、暖聲、殘響比較長，這種音色、堂音長度和空氣感，正是不少發燒友想要的元素。
歸位了！
要聽回Siltech當年的音色和霸氣，就要試試Royal Double Crown Power。這款電源線是真真正正主導了系統走向，一聽就明白， Siltech擁躉為何會如此忠心。
Royal Double Crown Power帶來屬於成熟的威嚴和雄壯，力量更強、動態更刺激、聲音更厚、人聲更具韻味。
音場變化也是戲劇性的，單皇冠已經把音場升得更高，Royal Double Crown Power將天花再推升超過一級，不過所有音像依然不會吊腳。
動態起落更快，過程也非常清楚。對比也加闊了，而這個提升主要來自強音變得更強，上限變得比以前高很多。
這種渾厚力量，假如系統中沒有其他Royal Crown系列，將Royal Double Crown Power用在任何一個位置都合適。如果像現在那樣， Royal Double Crown Power和Royal Single Crown Power同場，那麼前者用在後級，後者放在訊源或前級，將會得到最大回報。
Royal Double Crown Power那種傳統Siltech魅力，而聲音質素又大幅超越從前，就算不是藍教徒，都會聽得心癢難耐。
閱讀全文請瀏覽: https://bit.ly/40rpZD4
種類齊全、高性價比 – Siltech Classic Legend 380 等級系列
Date: 2023-03-24
Siltech 上一代 Classic Anniversary 系列雖然是廠方銀金線材的初階型號，但不論是線芯的用料，絕緣層和外皮的設計，以至插頭端子的配搭和整條線材的製作工藝，同樣是 Siltech 多年來所堅持的嚴謹態度和在荷蘭生產，再加上音效比許多品牌的同級產品優勝，所以有很多發燒友都認定 Classic 系列是 Siltech 旗下性價比最高的產品。......
Dirac continues to push the boundaries of sound with introduction of Dirac Live Active Room Treatment
Date: 2023-03-24
The latest Dirac Live feature processes home theater audio as a unified system, not individual speakers, to eliminate boomy bass and deliver cleaner, tighter audio experiences in any room.
LAS VEGAS, Nevada, January 5, 2023 — Swedish digital audio pioneer Dirac today announced the debut of Dirac Live Active Room Treatment, the latest in its family of award-winning Dirac Live features designed to address bass resonance and room decay time to produce a cleaner, tighter bass experience than ever before possible. Dirac Live Active Room Treatment will debut in all StormAudio AVRs through a Spring 2023 firmware update.
“Dirac pioneered digital room correction through our impulse response optimization technology found in our acclaimed Dirac Live Room Correction feature,” stated Mathias Johansson, Dirac’s Chief Product Officer. “Now, with Active Room Treatment we are moving beyond traditional room correction to actually reduce bass decay times digitally, without needing bass traps or thick layers of wall absorption.”
Dirac Live Active Room Treatment leverages Dirac’s expertise in MIMO mixed-phase impulse response correction technology to enable spatial optimization, whereby all speakers in a sound system cooperate with each other to accomplish what passive acoustic treatments struggle to achieve. With decay times reduced digitally and automatically, listeners experience clear sound devoid of boomy, smeared bass – as if the room itself didn’t exist.
Until now, managing bass response and room reflections required physical sound dampeners to be installed on the walls or other areas. In contrast, Dirac Live Active Room Treatment works much like the popular Active Noise Cancellation technology, using the system’s own speakers to actively cancel out unwanted wavelengths originating from other speakers. This is achieved by measuring the entire setup as a unified system, instead of targeting each speaker individually, and applying advanced spatial optimization to the entire system based on the needs of each unique room.
In many listening spaces, like home entertainment rooms, it can take a long time for bass to decay — or stop bouncing around the room — resulting in ringing or booming. Dirac Live Active Room Treatment automatically evaluates and adjusts the bass characteristics of the entire system, leveraging the strengths of each speaker to make up for any shortcomings in other speakers. This effectively turns passive speakers into active support units, strengthening the overall system.
Continued Johansson, “By actively optimizing and coordinating bass response characteristics from all the speakers in a system, our latest Dirac Live feature reduces decay times to provide an incredibly dense and transparent audio experience in any room.
Dirac Live Active Room Treatment complements the company’s existing Dirac Live features – Dirac Live Room Correction and Dirac Live Bass Control – to dramatically improve sound performance in any listening area. It can be used in any system with more than one speaker, with progressive performance enhancements based on the total speakers in the system. The more speakers a system has, the greater the effect of the spatial optimization.
“Passive treatments for controlling low-end resonances have been around for years, but they’re not necessarily effective and require physical changes to the listening area, so most people don’t use them,” Johansson continued. “Dirac Active Room Treatment is the only solution available that reduces room decay time for a much clearer and tighter bass. StormAudio recognizes the transformative power of this world’s first technology and we look forward to its debut in Spring 2023.”
Dirac Live Active Room Treatment will be included, at no additional fee, in all StormAudio Processors and AVRs ordered from January 1st 2023 onward and will be made available through a firmware update in Spring 2023. StormAudio products ordered before January 1st will be upgradeable with Dirac Live Active Room Treatment after the Spring 2023 firmware update and by purchasing a license from Dirac’s online store at $299.
“We have been a close Dirac partner since 2017 and have always been a pioneer in implementing their cutting-edge technologies successfully,” explained Olivier Thumerel, StormAudio’s CEO. “We were the first to introduce the Dirac Live Bass Control in 2020 and are now proud to be leading again with the release of Dirac Live Active Room Treatment. Our users have always praised the performance and results of calibrating with Dirac tools on our platform, and now we are able to raise it to the next level again in partnership with Dirac.”
暢享黑膠的不悔之選 – Thorens TD 1500 黑膠唱盤
Date: 2023-03-22
輯錄自《u-audio》
玩黑膠，已經是數位時代的類比復古潮流，雖然雲端音樂資料庫取之不盡、用之不竭，可是純類比的黑膠卻有特別的魅力，吸引許多人回歸，對於沒有玩過黑膠的人來說，買唱片容易，挑黑膠唱盤相對較難，要怎麼找到「不會後悔」的選擇，是入門的第一道關卡，而這次聽 Thorens TD 1500，就是一款不會後悔的選擇。
黑膠調整功能齊備很重要
怎麼樣挑選黑膠唱盤才不會後悔？假如您只看預算，想要兩萬元以內打發，這叫做入門黑膠唱盤，剛開始玩沒問題，一定有聲音，可是玩了一陣子以後，就會覺得好像少了什麼，這才知道除了針壓調整之外，還有抗滑、VTA 等等細部調整，可是入門等級唱盤經常付之闕如，所以就會動心起念想升級，您看，如果只用預算來決定，很容易玩一陣子就後悔，畢竟玩多了，懂得越多，就會想要更完整的調整功能。
那麼，買 TD 1500 就不會後悔了嗎？TD 1500 算是整套販售，唱盤、唱臂、唱頭一起賣，拆箱之後只要把黑膠轉盤與軸承組裝起來，調整好針壓，TD 1500 就可以唱歌了（當然，您需要連接唱頭放大器）。
來，先講「必要」的功能，您需要的針壓、抗滑、唱臂 VTA，通通都有，未來除非您認為原廠的 TP 150 唱臂不夠好，想換不同的唱臂玩玩看，否則整套 TD 1500 已經是可以長治久安的解決方案了。
除了必要的功能之外，TD 1500 還有方便的唱頭更換設計，J 型臂前端配置 SME 唱頭蓋，假如您喜歡玩唱頭，這是非常方便的設計，事先把唱頭安裝在唱頭蓋上面，方位角調整好，日後想更換唱頭，只需要換唱頭蓋就好。
向經典 TD 150 致敬
TD 1500 雖是 Thorens 新推出的唱盤，但它卻是向經典 TD 150 致敬的復刻版，不過它並不是單純復刻，而是加上新的技術，讓黑膠唱盤更簡單好用，所以型號變成 TD 1500，而不是 TD 150 復刻（reissue）。
回歸經典致敬，並加上新的技術，似乎是現任總裁 Gunter Kurten 的重點策略，最早從 TD 124 開始，推出復刻版 TD 124 DD，沒有回歸惰輪驅動，而是搭配直驅馬達，市場反應非常好，限量 100 台迅速銷售一空，台灣只分到個位數的量，幾乎還沒開賣就已經預訂一空，之後是以 TD 160 為基礎，推出 TD 1600/1601，外觀上師法經典，但是馬達、軸承、轉盤的結構略作修改，而新推出的 TD 1500，則是以 TD 150 為基礎，外觀依然相當復古。
三點避振的鼻祖之一
TD 150 可說是 Thorens 的經典型號，1965 年推出，而且是 Thorens 第一部三點懸浮避振黑膠唱盤，具有特殊的歷史地位。我知道，很多人講起三點懸浮軟盤，立刻會想到 Linn Sondek LP12，不過 LP12 問世於 1972 年，比 TD 1500 還晚了七年，要論軟盤的經典，TD 1500 當仁不讓，不過要論產品持續銷售、更新，那 LP12 算是贏家。
講「不悔」，軟盤與硬盤就是相對比較偏向個人喜好的選擇。黑膠唱盤基本上區分為軟盤與硬盤，這是兩大主流，更高階者可能有氣浮、磁浮......等等，但基本就是軟硬兩種，兩者的音色略有不同，所以軟與硬的選擇，您必須自己決定。
軟盤硬盤各有千秋
軟盤與硬盤，究竟誰比較好？我沒有標準答案，因為這麼多年聽下來，我覺得兩種設計都有道理，各自有其聲音特色，軟盤聲音比較柔順，硬盤細節多且力度佳，如果推到極致，最頂尖的硬盤可能會勝過軟盤，這是我換到 LP12 Klimax 之後的感想，但是想要將黑膠系統追到極致，您所需要花費的預算，可能花上三十部 TD 1500 的預算，都未必能達到。
雖然不知道軟盤和硬盤誰比較好，但是愛玩的人可以有更簡單的答案，就是兩種都買。我早年聽 Oracle Delphi MK IV 唱盤時，就同時買了 Clearaudio Master Solution，一軟一硬，我喜歡拿 Oracle 來聽爵士樂，但古典樂則多用 Clearaudio。唱盤需要軟硬兼備的想法，至今也沒變，在 U-Audio 編輯部，第一部參考唱盤 Elac Miracord 90 是硬盤，之後報到的 Linn Sondek LP12 Klimax 則是軟盤，我知道，兩者價差很大，可是依然是軟硬兼備，喜歡聽哪一部，就用哪一部。
軟盤調整有「眉角」
TD 1500 雖是軟盤，可是調整相對簡單，三點避振的軟盤，要調整到三個點可以水平上下跳動，而不是偏一邊的跳動，才算到為，假如您讀了這段文字，還是有讀沒有懂，很正常，只要您沒玩過軟盤，肯定讀不懂我在說什麼，因為這是玩軟盤的「眉角」，如果不會調，請找專家來幫忙，賣您黑膠唱盤的人應該都能搞定。
不過如果您要自己動手，那麼 TD 1500 比傳統軟盤好調的地方，就是可以從上方調整，而傳統軟盤要卸下底座，從下面調整，假如沒有專用輔助調整腳架，彎下身子調整彈簧，很可能會「歪腰」，所以，雖然我知道怎麼調整軟盤的彈簧，但卻很少動手，總是找代理商志仁幫忙，真不是懶，而是照顧腰的健康啊。
原廠配置高階 Ortofon 2M Bronze 有誠意
試聽 TD 1500 時，我搭配了 EAR 868P 前級與 509 MK II 後級，驅動 Wilson Audio Alexia 2 喇叭，另外還有 JBL SA75 串流綜合擴大機與 L100 喇叭，這兩套器材都有 MM/MC 唱頭放大，所以沒有另外搭配唱頭放大器。
Thorens 出廠預設配置 Ortofon 2M Bronze MM 唱頭，雖然是 MM，但可以看得出 Thorens 的誠意，因為這是 Ortofon 相對高階的 MM 唱頭，而不是入門等級的 2M Blue 或 2M Red，光是 2M Bronze，丹麥官網的參考售價就要 419 歐元，所以如果您短時間內不想升級唱頭，2M Bronze 夠用了。志仁送 TD 1500 過來的時候，同時附上了 Supex 909 Gold Boron MC 唱頭，裝在額外的唱頭蓋上，也事先幫我調整好，我只需要調整針壓即可。
再來，TD 1500 另一個方便之處，就是配置了 RCA 與 XLR 類比輸出，而不是訊號線直接連接唱臂，保留玩線的空間，想配什麼訊號線都好，甚至連地線都可以自己配來玩。這次我用了什麼訊號線？新玩具，Crystal Cable Diamond 2。
針壓刻度很精準
我從原廠 2M Bronze MM 唱頭開始聽，第一個動作就是調整針壓，我刻意寫了好幾次針壓，就是要強調其重要性，針壓太重，很可能會把唱片溝槽磨壞，若是太輕，可能無法順利循軌向內唱，所以針壓是聽黑膠的第一個動作，針壓重量不確定之前，請勿放下唱針。當然，基本上只需第一次認真調整就好，針壓不會隨便跑掉的。
調整 TD 1500 的針壓時，注意到 TP 150 唱臂的厲害之處，就是針壓刻度相當準確，我很少遇到這麼準的唱臂，大部分唱臂的重量刻度都只是參考值，一切以針壓計為準，可是我從電子針壓計的數值，比對 TP 150 唱臂的針壓刻度，誤差很小，假如不想用針壓計測量，TP 150 的刻度可以參考。Ortofon 2M Bronze 的建議針壓是 1.5 g，我通常會比建議針壓多一點點，所以下在 1.6 g。
MM 唱頭的低頻真不錯
MM 唱頭，聽爵士與搖滾，中低頻可能比 MC 還要好，就從 John Mayer「Sob Rock」開始聽，「Last Train Home」開場的爵士鼓，TD 1500 唱得開懷，搖滾流行喜歡多加一點壓縮的效果，讓爵士大鼓的顆粒顯得更大、更飽滿，錄音加進去的效果，在 TD 1500 上面聽得很清楚，用 JBL SA75 與 L100，聲音表現很直接，爵士鼓噗噗作響，電吉他的細節也沒有被掩蓋，而換到 EAR 868P/509 II 推 Alexia 2，TD 1500的實力發揮得更好，音場的 3D 空間感拉得更開，音符顆粒的密度與重量感都隨之提升。
再來張爵士經典，聽 Oscar Peterson Trio 專輯「We Get Requests」，聽「You Look Good To Me」，開場就是低音大提琴牛筋拉奏，鋼琴唱出旋律，三角鐵在背後幫腔，就為了呈現錄音的 3D 音場空間感，當年把我推坑玩音響，樂此不疲，用 TD 1500 來聽，音樂的輕鬆感真好，下盤渾圓扎實，三角鐵清脆又餘韻繞樑，鋼琴前奏些許的抖動的音色，感覺像是當年過類比母帶時，轉速稍微晃動一下，造成些許 Tremolo 的效果，可能製作人覺得效果很好，所以黑膠刻片時保留了下來，可是只有前奏有這種抖音效果，之後就是愉悅爽朗的爵士搖擺。
聽黑膠的樂趣，其實就是簡單純粹，聽數位串流，我經常在搜尋曲目，可是聽黑膠，經常忘記時間，一首又一首聽下去，凝神聽完 A 面，唱到最後的空白噪訊，舉起唱頭，準備換下一張唱片。
用唱頭蓋換頭真容易
喔不，我打算換 Supex 了，2M Bronze 唱頭的效果，比我預期的更好，但是要知道 TD 1500 有多好，給它更棒的唱頭，如果明顯發揮其效果，代表 TD 1500 的「基礎平台」很好。
TP150 唱臂雖是原廠標準配備，可是設計很像是老 EMT 唱臂，也是經典，抗滑的設計從底部滑動調整，手指頭沒辦法搆著，要用小螺絲起子推，有一點不方便，可是也避免手指誤觸改變抗滑，釣魚線勾住唱臂的位置很低，代表抗滑作用的重心很低，相對更穩定，這道理就像是跑車的底盤越低，跑起來越穩，所以 TD 1500 雖是像 TD150 致敬，但是設計上加入許多新的想法，性能更好。
TD 1500 換唱頭，可真是「小蛋糕一塊」，超級簡單，過年前有朋友來訪，問起老 LP12 似乎狀況不太好，想換唱盤，馬上跟他推薦 TD 1500，現場換唱頭給他看，直接從 TP 150 唱臂鬆開螺絲，換上另一個唱頭蓋，過程不到 20 秒，我跟朋友說，買 TD 1500 之後的問題，是可能會額外加碼新唱頭與唱頭蓋，隨時看心情換唱頭。其實，試聽 TD 1500 時，最讓我心動的特點就是唱頭蓋更換設計，要不是已經有 LP12 Klimax，還真想加碼買一部 TD 1500，換唱頭太方便了。
Supex 盡情釋放 TD 1500 的潛力
志仁送來搭配的 Supex 909 Gold Boron，對我來說算是新朋友，這應該算是前任旗艦唱頭，現役的旗艦應該是 SDX-3000，我不久前聽志仁說聲音很棒，而且原廠可以供應的數量極少，就搶了一顆下來，但是一直捨不得裝上去聽，這次可以聽 909 Gold Boron，算是 SDX-3000 的預習功課。
換上 909 Gold Boron，直接用 EAR 868P/509 II 配 Alexia 2，重聽 Oscar Peterson，好吧，雖然我說 2M Bronze 夠好了，可是 Supex 高階 MC 唱頭，恐怕可以買十顆 2M Bronze，聲音的表現不僅是三級跳，根本是十級跳，拉開深邃的音場，低音大提琴渾厚又有密度，鋼琴音符顆粒飽滿，泛音尾韻增色許多，三角鐵的聲響迴盪在音場當中，喇叭完全消失在空間當中。在使用 2M Bronze 時，音場大約在 Alexia 2 喇叭中央略寬，可是 909 Gold Boron 一上去，喇叭就消失無形，音場完全打開，不得不承認，高貴的音色是靠錢堆出來的。
換上慕特與約翰．威廉士合作的「Across the Stars」，試試 TD 1500 的 45 轉，聽「Rey's Theme」，小提琴細膩地猶若而強，引導出樂團的應和，我知道，音色的高貴感有很大一部分來自 909 Gold Boron，可是這代表 TD 1500 是相當好的平台，可以展現不同唱頭的性能。TD 1500 的轉速可以切換 33 與 45 轉，沒有 78 轉，不過我想現在新加入黑膠的朋友們，除非刻意想懷舊，否則應該不會收藏 78 轉老黑膠，有 33 轉與 45 轉已經足夠了。
再來聽馬友友、慕特與巴倫波因合作的「貝多芬三重協奏曲」，聽第三樂章，看看 TD 1500 內圈的表現如何，樂章開始時，還唱在中間段落，TP 150 唱臂唱得很穩，三件獨奏樂器由大提琴領軍拉奏主題，小提琴應和，鋼琴進來之後，與小提琴、大提琴相互對答。
TD 1500 配上 909 Gold Boron，呈現出寬大又輕鬆的音場，神采飛揚的輪旋曲聽起來更為輕鬆，馬友友的大提琴拉奏得自由寫意，慕特的小提琴則帶著明亮的光澤，巴倫波因的鋼琴追趕在後，三件獨奏樂器此起彼落互別苗頭，唱頭越走越內圈，音樂越來越激昂，準備衝向終點，鋼琴最後領軍主題，大提琴與小提琴輪流上場，終曲管弦樂團掀起高潮，與三件獨奏樂器齊奏收尾，Bravo！
買了不會後悔
雖是向 TD 150 致敬的作品，TD 1500 在性能表現上，可說是現代唱盤的優選，好調又好用，原廠配置的 TP 150 唱臂，與唱盤搭配得相當好，可更換唱頭蓋的設計，讓人愛不釋手，假如您不想從入門盤、進階盤一部部換過去，直接想一步到位，TD 1500 是很好的選擇。
咦？有人問與 LP 12 Klimax 比起來如何？別比了，價格差了十倍，沒什麼好比，但這卻展現了 TD 1500 超值之處，相同的架構，卻只要十分之一不到的價格，TD 1500 太厲害了！買它絕對不會後悔。
Chord Company Major new ARAY technology heralds the launch of the GroundARAY
Date: 2023-03-21
Chord Company 利用他們專有的 ARAY 降噪技術推出 GroundARAY 是新一代高頻降噪接地產品，將它直接插在音響或家庭影院設備未使用的插座上，可以為高頻噪音提供一條低阻抗路徑接地，直接改善所連器材的本底噪聲。
GroundARAY 是一種圓柱形設計，由精密 CNC 加工的厚壁鋁管製成，阻截器材產生的高頻噪音。GroundARAY 提供七個連接端子種類，包括 USB-TYPE A、RCA 和 XLR，適用於各種數碼和模擬音響及影院器材，得益於五種獨立的降噪系統，所有這些系統都在不同的高頻噪音範圍內工作，並將不需要的高頻噪音轉化成熱量消散。
Chord Company 利用自己研發的先進技術應用在 GroundARAY 身上，為高頻噪音營造一條阻抗非常低、寬頻帶的路徑，有效地從所連接的器材之信號地“抽出”噪音。
GroundARAY：從頭構建
每支 GroundARAY 都是在英國 Chord Company 的 Wiltshire 工廠以手工精心打造，包括系統組件本身。GroundARAY 包含許多吸收裝置，附有非常先進的雙超高頻帶連接器。每支 GroundARAY 按照廠方極高的生產標準製造，需要工廠技術人員耗費大量時間進行手工組裝。
每支 GroundARAY 圓筒內均填充了精心挑選的降低噪音材料。然後將完成的組件鎖定到位，以減少受聲波振動的任何影響。
GroundARAY 在音響或影音設備中，用它插在多部器材使用時最有效。這些降噪棒只需插在器材的空檔插座即可單獨使用，也可以多支同時使用，例如左右輸出插座等。對於 DAC 和音樂串流播放器，GroundARAY 可以插在未使用的數碼輸入插座上使用；投影機也可以從降噪效果中受益。
Chord Company 的銷售總監 Doug Maxwell 在評論 GroundARAY 時說：“經過四年的研發，我很高興看到我們最新一代的 ARAY 降噪技術投入生產。GroundARAY 研發項目對我們公司有強大的吸引力，這個產品能夠進一步降低用戶影音系統中的高頻噪音，因為 GroundARAY 技術補充了我們已有的 TunedARAY 和 SuperARAY 製造線材的技術。最重要的是 GroundARAY 改進了用家現有的設備，並為各種影音設備帶來了顯著的改進；一切都可以從中受益。”
GroundARAY開發背景
多年來，Chord Company 一直在開發專利技術以降低低頻和尤其是高頻噪音，其中許多技術（例如屏蔽）如今已在其線材系列中實現。2012 年，Chord Company 推出了一種減少設備本身存在有害高頻噪音的解決方案 – – 該公司專利的 TunedARAY 機械調諧系統。隨後出現了更先進的變體，例如 SuperARAY，但 ARAY 設計始終特定於他們線材產品，由於空間和其它設計因素限制了該項技術。
2017 年，Chord Company 開始製作下一代 ARAY 系統的原型，該系統可以在盡可能廣闊的高頻範圍內工作，並且效率非常高。這個 ARAY 是從頭開始設計的，沒有任何線材設計的限制。
下一代 ARAY 系統設計獨立於線材運作，但與線材一起協同工作有助於減少訊號接地上的 高頻噪音。這組新設備被稱為 GroundARAYs，為了與不同類型的影音設備一起工作，需要選擇不同的插頭以對應連接插座，例如：RCA；DIN; BNC；RJ45; USB Type-A 和 XLR 公頭和母頭。
紮根於聲音
鑑於 Chord Company 所建議的這些“降噪”棒，尋找合乎邏輯的聲音差異地方是在本機底噪。是的，這些寧靜是我從未聽過的靜中之靜。 但這只是故事的開始； GroundARAY 擅長控制的是高頻噪音，尤其是數碼的音頻電子設備。例如；串流音樂播放器聽起來不那麼粗糙和刺耳。 絕大部份樂器的聲音都失去了許多數碼味道，這常常是某些發燒友仍然避開數碼設備而偏愛於黑膠唱盤等模擬設備的原因。 通過加入 GroundARAY 降噪，可以令數碼系統更好地接近模擬音色的純度和清晰度。
圍繞接地
從使用單支 GroundARAY 到多支，效果更加明顯。 這不是指數級的增長，而是令聲音的空氣感和空間感有更多改進。 使它很容易聽到並且所有一併提升，GorundARAY 不需花太多時間即插即用即見效已可以贏得您的青睞。
HiFi Sound & Music review – Peak Consult El Diablo
Date: 2023-03-20
Perfect Timeing
It was in Berlin in 2007 when I had my most intense musical experience. A crazy story, almost too good to be true. One that I was not allowed to tell all these years because I lacked the opportunity.
Now it is here. In the form of a loudspeaker that can do something others can’t.
HiFi can do more than expected when properly implemented
The story began one year earlier. Jörg Lehmann from the Berlin Radio Symphony Orchestra (RSB) asked me if I could imagine using »his« orchestra as a musical benchmark to compare the original live music with a recording during the next installment of »The most expensive Stereo System in the World« (a recurring feature of the German magazine Audio in the 90s and 2000s).
I thought this was a great idea. An idea which would inspire culture to the IFA-spectacle (IFA »Internationale Funkausstellung« is Europe’s biggest consumer electronics show and takes place in Berlin) conceived by my predecessor as editor in chief at the Audio Magazine. How many musicians do you have in mind, I asked? Two, three or maybe a quartett? All of them, he answered. A prime orchestra, like the RSB, has 120 musicians.
The RSB belongs to the Deutschlandradio, a national German public radio broadcaster. This arrangement made it possible for the entire orchestra to play on a especially erected stage for us in the Sommergarten (event location at the IFA). The concert began and I found myself with 120 musicians on that wooden stage.
This combination made me feel like a turbocharger kicked in. Or rather, like a rocket took off and launched me with immense musical energy into an unknown universe of sound.
How tame seemed philharmonic concerts in comparison, how distant and lost does classical music ripple from a HiFi system. I quickly realized, I would never have another chance for a privileged listening experience like this. I still remember how I addressed the audience. I said that HiFi can accomplish many things but in no way will it be able to reproduce a lifelike performance of a large orchestra. Not to mention the musical revelation that befell me just a few minutes ago.
Gigantic sounds are not a question of dimensions
With the Peak Consult »El Diablo« in its latest, obviously radically revised version, I evaluate for the first time a transducer that brings me closer to this primal experience more than anything else that I have listened to.
The »El Diablo« with its slim, inconspicuous and living room friendly dimensions pretends that it can at best create a realistic stage from the so-called fundamental range. But these wonderful sculptures draw their power from the acoustic depth. Root cause analysis: There is no doubt that the drivers of the two Danish companies Scan Speak and Audio Technology, handmade according to strict specifications, are among the finest currently available on the chassis market. Trivial as it is true: Their performance is ultimately determined by the way these valuable components are treated. The fact that comparisons are always flawed is a platitude. This one just a little bit:
The composition of a worldclass loudspeaker is like the preparation of a menu at Michelin Star restaurant. Both cases require a knowledgeable, experienced and talented, ideally an ingenious person for the best result.
Wilfried Ehrenholz, the founder of Dynaudio and currently, together with Lennart Alsbjorn Jensen, the head and driving force behind Peak Consult fits this description. On top of that, Ehrenholz surrounded himself with a network of the best. A team that works in developing, tuning and manufacturing. So they are first and foremost people who live for music and master their technical craft enriched with a healthy portion of inventive talent. The best ingredients such as drivers, crossovers, and gifted designers with “golden” ears are combined with a unique internal department at Peak Consult, a carpentry shop equipped with all the bells and whistles.
This is where actual cabinets are created that limit the mechanical impacts on all components to levels beyond measurement. The »El Diablo« weighs 90 kilograms. Not the pair, but one piece. You can’t tell by looking at them, but you can hear it.
How just one instrument separates the wheat from the chaff
One of the most meaningful listening test pieces of past, present and future days is the Piano Sonata No. 23, the Appassionata, by Ludwig van Beethoven, for example in Theodore Paraskivesco’s version. Although »only« one instrument is played back, this sonata marks the limits of reproduction in all technical and musical disciplines. Overwhelming dynamics, from extremely soft and delicate to the most powerful and extremely loud attacks.
During reproduction via HiFi, there must be no distortion, compression or otherwise artificial coloring present. Any deficiency or even an acoustical compromise will be exposed mercilessly by the Appassionata. The ‘El Diablo’ places the grand piano genuinely in the listening room.
The Peak speakers master this kind of exercise with ease. Even when almost all other loudspeakers I know sound tainted or flawed at certain passages, the El Diablo remains superior.
The fact that this happened with integrated amplifiers (Audio Systeme Schaefer ASR Emitter 1; Symphonic Line La Musica) in the chain is yet another surprise. Perfect.
銅線中表現最突出 – Siltech Explorer 單晶銅系列線材
Date: 2023-03-14
確實，在音響系統的建立或調試中，線材不僅擔負著各種器材之間訊號連接的作用，也是抵禦外部日益嚴重的EMI和RFI干擾最關鍵的一環，對訊號傳遞的暢順度和準確性都起到至關重要的作用。......
深度進化 – PMC fact.8 Signature
Date: 2023-03-15
筆者在多年前曾聽過 PMC 的 Fact 8 揚聲器，音質令人印象深刻，加上其相對窄身的音箱設計確實非常適合香港的家居環境，所以 PMC 的大名已刻在腦海中。還記得在 2019 年的慕尼黑音響展中，英國 PMC 展示出由旗下旗艦 fact Fenestria 技術下放的 fact Signature 系列，當時在電腦屏幕前的我雙眼發光，所以當我知道將會測試這對 Fact.8 Signature，著實興奮。
重點改進
fact.8 Signature 與舊版本的 fact.8 改變最多的是分音器，經過重新設計與及改良的製作用料，主要是為減少分音器的線圈所產生的磁場和其他內部元件互相干擾。另外，玻璃纖維線路板上的元件都是 PMC 在開發旗艦的 fact.Fenestria 時所得出的技術作下放的，採用了英國 Clarity 電容、德國的無感 Mundorf Mresist Supereme電阻，所有組件都經過技術人員嚴格和電腦測量，精心篩選及配對，確保每對揚聲器出廠的質量穩定以及準確的聲音表現。
正式測試
首先聽 Harold Farberman 的 「The All Star Percussion Ensemble」，發覺所表現的空間感，定位明確，音場的清晰度與立體感以至聲音的感明度絕對是 fact.8 Signature 的強項，之後我想再測試如果在背板的調校器中把低音調校大一點的效果又會如何，由「-1」提升至「0」，低頻的量感增強之餘亦保持到它的控制力，樂器的份量感更理想，在筆者僅百餘呎聆聽空間中能製造出一段段層次分明的低音，確是令我感動。
細心調校 釋除疑慮
好了，我想接下來的測試可能會是某些讀者最關心的事情，因為 PMC 是以監聽揚聲器起家的，表現又是否一如大家 (包括我) 對監聽揚聲器的認知？我選播了王菲的〈如風〉，高音擴散感強，但人聲似乎少了點質感，經過思量後，我把背板的高音撥桿由「+」撥到「0」再播放一次，歌聲馬上既有感情之餘，咀形亦修得恰到好處，在 fact.8 Signature 的高強分析下，連旁邊結他手的掃弦細節亦清晰地納入筆者耳中。
總結:
實不相瞞，小弟這段時間亦四出尋覓自己心儀的揚聲器，籍著工作之便，能夠在舍下實測不同揚聲器的表現，實在十分幸福。本次測試 PMC fact.8 Signature 的感覺是它能夠在寒舍有限空間內發揮出廣闊的音場與空間感，絕對是超出筆者的期望！另外太座大人「難得地」讚美我的音響器材，可見是 fact.8 Signature 既美觀又易於融入家中，令我今次有點不想太快歸還予代理。
閱讀全文請瀏覽: https://bit.ly/3lgba7t
CD 名盤，首首金曲，耳熟能詳 - Caterina Valente《Classics With A Chaser》
Date: 2023-03-14
這是一張可以聽足一世，世代相傳，也是樂迷引吭高歌之超級名盤 —— Caterina Valente《Classics With A Chaser》。......
What Hi-Fi? Awards 2022 Accessories Product Of The Year - Chord Company RumourX speaker cable
Date: 2023-03-13
非常感謝 Chord HQ 團隊（過去和現在）和 What Hi-Fi? 的每一位成員。
Chord Rumor 是 Chord Company 最早開發的喇叭線，從那時起就以某種形式成為該公司產品系列的一部分。隨著在材料和技術方面的改進，這個型號的喇叭線始終不斷地得到發展。
現在 Chord RumourX 喇叭線採用廠方最新型的 XLPE 絕緣材料，並使用了最新的 ChorAlloy™ 連接器端子。
WHAT HI-FI? 授予 2022 RumourX 年度配件類產品獎。表示它是任何高規格音/視系統中值得投資的一款性能全面喇叭線，經由音響製造商、定製安裝公司和用家試用、測試後所推薦的結果。
Chord Rumor 是二次改進的喇叭線。首次推出是 single-wire 和 bi-wire 配置，採用純銅導體和聚乙烯絕緣的偏平線設計，稱為Myth/Legend。隨後還研究了將銅鍍銀導體與 PTFE 絕緣體結合製造的喇叭線。Chord Company 一直在試驗雙絞線導體配置，當時喇叭線的標準配置還普遍採用粗壯平行的導體配置。然而，通過將兩股導線絞合在一起，可以聽到系統的本底噪聲有明顯改善，達到了理想的絞合比率並圍繞此種設計開發出不同音響線材。
當 Chord Company 在 1996 年推出 Chord Rumor 時，它是市面上較細的喇叭線之一 (16 AWG)。零售商將它引進他們的演示室時顯得一副半信半疑的樣子，但得出的結果且是令人驚喜。它聽起來比看起來能量大得多，細節和動態非常好，而且比周圍其他喇叭線的聲音更連貫。隨著人們不再注重線材的粗細度，他倆更加相信最終的聆聽感覺，使它成為一款非常受歡迎的喇叭線。RumourX 多年來一直保持不變，除了外觀上有所變化外。
導體尺寸、顏色和性能意味著它仍然是一款受歡迎的喇叭線，比它高幾級的ShawlineX 屏蔽喇叭線共用了相同的導體。
以前版本的 Rumor 喇叭線使用了 PTFE 絕緣材料（通常稱為 Teflon™），在 Taylon® 問世之前，這是 Chord Company 以往首選的材料。儘管價格昂貴，但 PTFE 提供了最好的性能。
材料技術在不斷發展和改進，現在 RumourX 可以使用 PTFE 的替代品。雖然 Taylon® 的高成本使廠方無法在所有產品系列中使用，但最後還是能夠找到一種很合適的稱為 XLPE（交聯聚乙烯）絕緣材料。這種新型材料看起來特別有趣，經過聽力測試，事實證明優於上一代 Rumor 喇叭線所採用的 PTFE，現在最新一代稱為 RumourX。
*** RumourX 可提供不同長度和工程用卷裝線
Loading...
+852 9149 2164
1504191160
richcolninfo 
richcolninfo