發燒試測天碟《水泥佬》


 

 

用最土的称谓,发出最靓的声音!

The Rolling Stones最强500专辑之一「水泥佬」,史上罕有高踞音响杂志测试碟榜的蓝调经典!

「不会刷墙的吉他手算不上杰出的蓝调歌者。」

用这句话来形容芝加哥蓝调之父Muddy Waters,着实再合适不过了。

1964年,Rolling Stones乐队吉他手Keith Richards前往芝加哥拜会一位吉他界的老前辈。当他迈入切斯唱片公司大门时,看到一位正在刷墙的工人,便问道:「这里可以找到Muddy Waters吗?」,「我正是」那个工人转过脸回答。 Richards瞬间呆住了,眼前这位满面白灰的黑人粉刷匠,正是他要拜访的偶像——Muddy Waters。

对于从小家境贫困的Muddy Waters而言,兼职刷墙就如同吃饭睡觉一样轻松,即便后来他已成为乐界赫赫有名的人物,这项兼职也没有停止。

出生在美国密西西比三角洲的Muddy Waters,原名McKinley Morganfield,因幼时常在密西西比河岸边的滩涂上玩泥巴,被外婆爱称为「水泥佬」(Muddy Water),这也成为了他极具时代特征的艺名。

成长于农业发达、时年种植园经济盛行的美国南部,年少的Muddy Waters和同地区其他黑人一样,受尽了压榨与歧视。生活的艰辛造就了这一地区最具代表性的音乐风格——三角洲蓝调(Delta Blues),这一风格也深深埋在了Muddy Waters的音乐细胞当中。

在很长一段时间,废弃的空酒瓶与罐头铁罐都是Waters的启蒙乐器,直到15岁,Waters才用自己的马换得人生中的第一把吉他。穷困潦倒的日子里,为了糊口,他从事过各种各样的体力工作;收废品、摘棉花、修汽车、私酒贩子、拖拉机手、货车司机、印刷工……直到1942年远走芝加哥,这种竭力挣扎的生活才算告一段落。

作为大萧条后移民潮的一员,Waters也在不知不觉中,与许多涌入北方的南部乡下佬一同将起源于美国南部的蓝调音乐带进了喧嚣的工业城市。

芝加哥生活的伊始,Waters白天打工,晚上驻唱。他粗犷原始,鲜少加入融合元素的蓝调曲风,为夹缝里的人们带来了精神慰藉。渐渐地,他的音乐受众逐渐庞大,多首歌曲登上了Billboard榜单,各大音乐公司纷纷向他伸出橄榄枝,才得以慢慢从打工王子的状态中抽离出来,转而成为一名全职音乐人。

Waters属于蓝调中最为坚韧的一群,始终追求最原汁原味,无复杂加成的蓝调音乐,甚至一度要求在演奏中撤掉乐队的钢琴和管乐,只保留吉他和Blues口琴作为上声部乐器。此举对那些习惯华丽配乐的人们来说简直是难以想像的,但却对后来摇滚乐队的配乐产生了极大的影响。同时,其音乐中相对简洁的构成更凸显了 Waters吉他功力的强劲和嗓音的浑厚。

是的,Muddy Waters精湛的吉他技艺,是他伟大音乐成就中的另一项传奇。作为蓝调电声化的先驱,他充分利用了电吉他拾音器的敏感度,将蓝调细微的情绪展现的淋漓尽致,连《格林美》大满贯得主,当代吉他巨匠Eric Clapton都对此钦佩不已。

Waters丝丝入扣的滑棒弹法及如泣如诉的推弦令无数人折服,明明主打蓝调音乐的他,竟因强大的吉他演奏成为了众多摇滚乐手的引路人。著名的滚石乐队队名,便是取自Waters一首代表作的曲名《Rollin’Stone》,足见其不受领域束缚的巨大影响力。

1964年,Muddy Waters推出了一张至今仍然脍炙人口的专辑《Folk Singer》,亦成为奠定其「蓝调之父」地位的重要里程碑。这张专辑不仅占据「The Rolling Stones最强500专辑」榜单的一席之地,更是成为全球乐迷的蓝调入门之作,连起初不知蓝调为何物的发烧友都奉其为必须人手一张的神专辑。那极具张力的演绎所制造出震慑人心的音响效果令人沉迷。

此张专辑,将Muddy Waters忠于原始蓝调的shuffle节奏,顿挫爽脆的滑棒打品以及天生为蓝调而生、表现力极强的嗓音展现得淋漓尽致。因为唱片公司担心他在电布鲁斯的试验中走得太远,所以这张专辑中的乐器基本都是不插电的。温暖纯粹的原声乐器与错落有致的音声分布,仿佛深入我们的耳道,一下下命中心魄。极强的感染力,瞬间把我们带进了仅由吉他、贝斯、零星的鼓锤便营造出的浓浓美国五六十年代乡村气息的氛围当中。

值得一提的是,除了Muddy Waters自身强大的演唱能量之外,专辑搭配的乐手也各个身怀绝技、成就非凡——彼时年轻的吉他怪杰Buddy Guy担当另一木吉他,芝加哥蓝调“宙斯级”的大师Willie Dixon担当贝斯手,这样的黄金阵容加以真空管器材收音,其完美的音效使得专辑长久以来高踞音响杂志测试碟榜。